你有哪些不舍得删的单机游戏？

那些连补票机会都不给的游戏我们现在的时代和以前不一样了，多亏了各种游戏平台，好多老游戏都能重新买到。假如一款游戏在我们人生中占据很重要的位置，那么只要有机会我们都会去补票的。看到这题，我本来是想写《模拟城市4》的，这游戏占据了我初中时代整整两年的周六下午。后来一想这个游戏虽然是2000年的游戏，但是Steam上已经有了，我也补票了，保存个存档就基本没问题了，现在好多游戏都有云存档，甚至游戏进度都不需要保存了，除非G胖破产了，这些游戏放在G胖那里比放在自己电脑安全一百倍。

反而是那些，买也买不到，删了（存档）就真的没了的游戏，更加需要保护起来。下面几个游戏是对我影响非常大的游戏，而到现在我都没有机会入正，藏在硬盘里的那些D版，被我做成了一个个压缩包放在不同的硬盘，云Pan上面，生怕哪一天就找不到了。《大航海时代4》光荣的作品，没有上架任何平台，小时候玩的是盗版，现在正版买也买不到，最想补票的游戏。

小时候地理知识的启蒙游戏，第一个让我真正认识整个世界的游戏。从杭州城开始全图黑的状态，到慢慢发现泉州，忻州，探索渤海湾发现澳门，再到台湾，那霸，京城，大阪，再到印度洋第一次碰到富二代的概念，非洲的奴隶贩卖，地中海的海盗割据，北海的军阀混战，再到新大陆的血钻交易，整个游戏说是一部史诗一点不过分，游戏体积才400M，却在里面得到了400G游戏也给不了的体验。

只要达成了全地图探索成就的玩家，基本能对整个世界的轮廓烂熟于心，等到游戏中全世界地图都点亮时，那种成就感很难形容。每个宝物背后都有一段传奇故事。我知道很多人和我一样，小时候为了探索宝藏，专门用了一个笔记本记录各个宝藏的地点的经纬度，虽然宝藏地点有时候会换。下面这张二十多年前的船舱配置图，甚至到现在都快2020年了，还有些航海类手游恬不知耻地用这张图做素材卖情怀蹭热度，有没有授权大家其实都清楚。

这个模式的配置影响了同类游戏整整二十年。我把我的游戏都备份好了，完美存档也放到了好多个地方存了起来确保不会丢失，现在已经分享出来了。WIn10可以完美窗口化运行。这游戏，即使硬盘寿命到了，也不会删的。《英雄无敌3：死亡阴影》开发商3DO已经解体卖给育碧了。英雄无敌系列的IP也已经被榨干了，但是3代已经是巅峰，3代以后，4代有自己的风格，5代似乎又重回巅峰的趋势，而6代7代其实已经彻底崩坏了。

上几年他们推出了英雄无敌3的HD重置版想卖一波情怀，作为情怀玩家，掏钱是肯定的，买来也只是放着，不会再去打开了。然而这个HD版本其实是有槽点的，他只是原版的内容。当年3DO在破产解体的时候，把死亡阴影的源代码弄丢了，所以说，死亡阴影这个资料片的重置版是永远不会有了。没有死亡阴影的英雄无敌3是不完整的，而我们永远没有机会买到死亡阴影了。

这个游戏，西方奇幻对种族的划分真的是震惊到我了。圣堂、地狱、森林、亡灵、沼泽、学院、地下城甚至后面的元素族，每个种族完全不同的主城画面，在统一框架下还能有这样差异化的区分，复杂而有深度的内容绝对超出20年前的预期，现在有这么复杂设定的游戏真的不多了。BGM的巅峰则是在英雄无敌5，特别是人族主城和森林主城。

《红色警戒2：尤里的复仇》同样是买不到的产品，没有补票的可能，红色警戒3其实也不错，奈何他的前辈实在是太优秀了。刷新三观的那些元素：1.苏联的恐怖机器人2.光棱塔光棱塔的叠加态充能，磁爆步兵为磁暴塔充能，都是非常新颖的设计。3.爱因斯坦的时光机器把盟军传送回恐龙时代4.尤里撤回月球基地，盟军绝地反击当然，基因突变转化成狂兽人，奴隶矿场，病毒狙击手，辐射兵都是非常超前的设定，写得我又想玩一把了。

直到今天，还有很多主播在播这个二十年前的游戏，可以看出这游戏的魅力了。《魔兽争霸3：冰封王座》今年年底重置版就会出来了，真香。魔兽3自带的地图编辑器WE实在是太优秀了，以至于后续的出了非常多的衍生地图。重置版是在战网发行的，官方承诺的是19年12月份前出来，我已经等不及了。魔兽3的精髓其实是史诗般的战役。

整个战役体验下来绝对不会比电影差。四个种族的战役体验下来，第一次感觉到世界上没有绝对的对与错。当最后阿尔萨斯和恶魔猎手伊利丹决战的时候，在那一瞬间我甚至不知道该支持谁，每个英雄都有血有肉。现在想想伊利丹是真爱。《暗黑破坏神2》好消息是一代已经可以在GOG中补票了，可惜二代才是巅峰，一代受限于当时的技术，很多玩法都还没有成熟。

二代这个任务界面影响了这个RPG游戏，经典的亚马逊、刺客、亡灵法师、野蛮人、圣骑士、法师、德鲁伊的职业划分也都被封为RPG圣经。GOG目前推出的是一代的暗黑破坏神，早有玩家评论了，二代HD版本重置你敢出，我就乖乖掏钱。刷刷刷体验的启蒙游戏，三代整个设计太过于模式化，以至于很多人在刷大秘境的时候会睡着。

虽然三代也不错，但是二代太优秀，这些游戏的通病就是前辈已经是巅峰了，后续的作品很难再有超越。这几个游戏占据了我游戏体验中非常重要的部分，我可能在这些游戏上花了上万小时，他们已经成为生命里的一部分。不光光是我，这几个游戏基本可以代表2000年到2005年游戏的巅峰，也是一大批人游戏体验的巅峰。现在的游戏画面性能都上去了，反而找不回当初的那种沉浸感了，可能这种投入的状态一辈子里只有一小段时间能感受到吧。

星际争霸游戏风格是不是所谓的“蒸汽朋克”？

说到这个我前几天正好专门写了一篇关于星际争霸艺术风格设定的文章，其中就是在探讨星际争霸与蒸汽朋克艺术风格之间的关系，其实最后得出的结论是星际争霸中的一些美术参考了蒸汽朋克的艺术设定，但是并不是很典型。可以说，星际争霸游戏中我们能看到更多的是蒸汽朋克的精神：怀旧与复古略带这一点阴郁和颓废。不过可惜的是，我们只能在星际1中有这种明显的感觉，当到了星际2之后由于暴雪的美术风格发生了转变，就很难在感受到这种蒸汽朋克的感觉了，取而代之的我更喜欢称其为“迪士尼式的美术”。

这其实也是归结于暴雪在星际2中启用了全新的游戏引擎Galaxy，不过Galaxy的本质其实还是虚幻3，只是对其特别定制了一番。有趣的是Galaxy同时也是风暴英雄的游戏引擎，因此实际上早期的风暴英雄我们可以将其看成是一张星际2的RPG地图，而它也几乎都携带了星际2RPG地图的所有缺点，比如没有语音交流系统，重新连接困难等等问题。

而说到蒸汽朋克这里就得提到大家都熟知的日本漫画大师宫崎骏了，他尤其喜欢在自己的作品当中添加蒸汽朋克的元素。比如《哈尔的移动城堡》《红猪》都是非常典型的以蒸汽朋克为主要艺术表现形式的作品。而咱们可以确定的是，暴雪在设计星际争霸中的单位时有充分的借鉴和参考宫崎骏的作品，因为不仅仅有许多相似的地方，而且在游戏最后的鸣谢当中也实打实的提到了宫崎骏，这一点是毋庸置疑的。

至于很早之前网络上流行的另一个说法是星际争霸借鉴了战锤的艺术设定来看，暴雪官方在一次采访访谈中明确的表示根本没有借鉴战锤的设定，甚至当时在制作星际争霸的时候连战锤这款游戏是什么都没有听说过更别提借鉴了。所以在这里也算给大家终结了一个流传了多年的谣言。其实如果是一个游戏老玩家的话就会发现不同的年代游戏会带有强烈的那个年代的特色，比如星际争霸诞生于90年代，那时候的游戏画风就会以昏暗阴冷为主，这可能也是因为暗黑破坏神这游戏的影响，当然也和所处的硬件发展程度有关系，那时候的颜色会显得生硬许多。

后来随着技术的发展，色彩的表现方式越来越丰富，相比于黑漆漆的画面，色彩鲜艳似乎更能吸引玩家们的眼球，因此到了魔兽争霸又产生了不一样的风格，但那时候仍旧保留了些许暗黑破坏神和星际争霸时代的那种哥特式美术。后来慢慢的，随着游戏越来越大众化，游戏公司为了让自己的游戏适合更多的玩家也进行了一些改变。而暴雪在进入新世纪之后将自己的游戏定位开始向偏低龄化的方式进行，像星际2基本身偏血腥的内容已经几乎没有了，到了守望先锋更是完全变成了动画片式的游戏，这样的改变有好处也有坏处把。